繪畫可以算得上是人類最早關(guān)于藝術(shù)的描繪及記載，它起源于石器時(shí)代無(wú)社會(huì)的人類活動(dòng)蔓延至今，成為了一種永恒燃燒的火焰。今天就讓我們回溯人類歷史，從最初對(duì)其發(fā)展展開(kāi)敘述：

洞穴藝術(shù)

洞穴藝術(shù)起源于石器時(shí)代，是一切繪畫的根源。最早的壁畫距今三萬(wàn)年前，1994年在肖維巖洞被發(fā)現(xiàn)。之所以稱其為洞穴藝術(shù)，是因?yàn)樗且砸环N洞穴壁畫的形式存在，是最早固定藝術(shù)的雛形，以雕塑品、小型手工制品等可攜帶藝術(shù)對(duì)標(biāo)。洞穴壁畫以描繪動(dòng)物為主，凸顯了動(dòng)物對(duì)于古代人類的重要性，這些壁畫被用于狩獵的巫術(shù)儀式當(dāng)中以祈求大豐收，在某種程度上形成了“巫術(shù)說(shuō)”與“勞動(dòng)說(shuō)”。

當(dāng)然，有時(shí)候也會(huì)有比較罕見(jiàn)的描繪人類活動(dòng)的壁畫。石器時(shí)代的”藝術(shù)家“們用手和動(dòng)物毛做的刷子來(lái)涂抹顏料，有時(shí)候甚至?xí)弥锌盏墓穷^來(lái)把顏料噴到墻上。紅色和黑色是最常見(jiàn)的顏料顏色，他們使用多種礦物質(zhì)、動(dòng)物骨頭、煤炭和其他自然物質(zhì)制成。

洞穴藝術(shù)見(jiàn)證了古代人類對(duì)于物質(zhì)追求的根本渴望，形成了為后世記載情感力量的心靈容器的載體，作為一種構(gòu)建在平面的二維藝術(shù)，這是人類邁向“智能”的一小步。

古埃及藝術(shù)

（公元前3000年~公元前332年）

古埃及時(shí)期為公元前3000年至公元前352年，該時(shí)期最為盛名的便是其偉大建筑金字塔。在該時(shí)期，其政治形態(tài)為奴隸制的專制國(guó)家王權(quán)，以等級(jí)劃分人民。并以其重視生命的延續(xù)、永恒、與時(shí)間的對(duì)抗的宗教理念為突出。

古埃及人對(duì)與西方藝術(shù)的巨大影響來(lái)自于他們對(duì)于象征主義的倚重，是文藝復(fù)興時(shí)期繪畫以及后來(lái)幾乎所有藝術(shù)中的象征主義的鼻祖。不同人物大小在古埃及繪畫中表明了他們的社會(huì)地位（等級(jí)比例法），畫面的信息更加主次分明。埃及人對(duì)顏色的運(yùn)用也充滿了暗示，戶外工作的男人通常被涂成褐色，而婦女和室內(nèi)工作的人被涂成黃色。在繪畫中，同一場(chǎng)景出現(xiàn)了更多人物，并通過(guò)一些人物的重疊創(chuàng)造出運(yùn)動(dòng)感和緊迫感。

在這一時(shí)期，出現(xiàn)了一種叫作正面律的藝術(shù)手法：表現(xiàn)人物頭部為正側(cè)面，眼為正面，肩為正面，腰部以下為正側(cè)面；橫帶狀排列結(jié)構(gòu)，用水平線劃分，根據(jù)人物的尊卑安排。

《電影手冊(cè)》創(chuàng)始人安德烈·巴贊曾把古埃及藝術(shù)稱為“木乃伊情結(jié)“，既以死抗生，存真，再現(xiàn)世界的完整性。作為一門獻(xiàn)給死者的藝術(shù)，要比其主人在歷史長(zhǎng)河中遠(yuǎn)遠(yuǎn)富有生命力與給予后世的啟發(fā)。

古希臘藝術(shù)

（公元前800年~公元前200年）

古希臘時(shí)期政治為城邦制民主政府，繼承了奴隸制。當(dāng)時(shí)的經(jīng)濟(jì)發(fā)展繁榮，有海洋貿(mào)易等促進(jìn)了商業(yè)發(fā)展。是文學(xué)、科技、藝術(shù)、哲學(xué)的開(kāi)端，強(qiáng)調(diào)和諧美。最廣為人知的建筑為帕特農(nóng)神廟，運(yùn)用了由畢達(dá)哥拉斯發(fā)現(xiàn)的黃金分割法。

古希臘藝術(shù)通常劃分為三個(gè)時(shí)期：古風(fēng)時(shí)期、古典時(shí)期、希臘化時(shí)期，也有些專家會(huì)在古風(fēng)時(shí)期之前加一個(gè)幾何時(shí)期，題材多為神話故事與戰(zhàn)爭(zhēng)英雄，風(fēng)格偏于理想主義且?guī)Ю寺髁x色彩，崇尚人體美，自然逼真。

雖然這一時(shí)期主要以建筑和雕塑為主，但也出現(xiàn)了名為短縮法的繪畫技法：用縮減所畫對(duì)象尺寸的透視法手段來(lái)描繪與畫面呈一定角度的對(duì)象的方法。觀者會(huì)自動(dòng)把該人體或物體復(fù)原成正確的比例。

古羅馬藝術(shù)

（公元前400年~公元前200年）

古羅馬時(shí)期是對(duì)古埃及、古希臘的繼承和發(fā)展，其奴隸制經(jīng)濟(jì)發(fā)展繁榮、注重市民生活。羅馬帝國(guó)征戰(zhàn)八方，造就了數(shù)不盡的英雄史詩(shī)。在宗教上保持以多神教會(huì)為主，基督教開(kāi)始出現(xiàn)。

其藝術(shù)的關(guān)鍵在于實(shí)用性與功能性，突出成就是建筑藝術(shù)，標(biāo)志建筑是圓形競(jìng)技場(chǎng)、萬(wàn)神廟。

這一時(shí)期的壁畫常用白色、黃色、黑色，以及“龐貝紅”，證明了古羅馬畫匠敏銳的目光和對(duì)光影對(duì)比的掌握。在繪畫上的代表作有《采花少女》《密祭》，其風(fēng)格為實(shí)用主義，注重人物個(gè)性刻畫、宏偉壯麗，題材多為鑲嵌畫與壁畫，描繪英雄和市民。

此外，古羅馬藝術(shù)折射出基督教主題，伴隨著這些神話而來(lái)的，是藝術(shù)創(chuàng)作的逐漸程式化，這是后來(lái)中世紀(jì)藝術(shù)的一大特點(diǎn)。

中世紀(jì)藝術(shù)

（公元4世紀(jì)~公元13世紀(jì)）

始于公元476年西羅馬帝國(guó)滅亡，終于公元1453年?yáng)|羅馬帝國(guó)滅亡。米蘭赦令標(biāo)志著羅馬帝國(guó)的統(tǒng)治者對(duì)基督教從鎮(zhèn)壓和寬容相結(jié)合的政策轉(zhuǎn)為保護(hù)和利用的政策、從被迫害的“地下宗教”成為被承認(rèn)的宗教，而基督教也開(kāi)始了與帝國(guó)政府的權(quán)政合流。

這一時(shí)期的藝術(shù)以兩希文化（古希臘與希伯來(lái)）為主，繪畫皆以傳教為目的，代表作有《天使報(bào)喜》、《哀悼基督》。其藝術(shù)風(fēng)格為程式化、平面化，不追求創(chuàng)新，強(qiáng)調(diào)冷峻與莊嚴(yán)。

中世紀(jì)繪畫的創(chuàng)作目的變?yōu)榱酥赶蛎鞔_的作用，為教會(huì)接下來(lái)近十個(gè)世紀(jì)的黑暗統(tǒng)治打下了禁欲布道的基礎(chǔ)，在某種程度上實(shí)現(xiàn)了對(duì)民眾思想上的固化。

文藝復(fù)興

（公元14世紀(jì)~公元16世紀(jì)）

文藝復(fù)興時(shí)期是一個(gè)重生和擴(kuò)張的年代，這場(chǎng)運(yùn)動(dòng)在中世紀(jì)晚期發(fā)源于意大利中部的弗羅倫薩，后擴(kuò)展至歐洲各國(guó)。在文化上大量希臘學(xué)者外逃把希臘語(yǔ)手稿和古希臘文學(xué)造詣帶到了西歐。體現(xiàn)人文主義思想：主張個(gè)性解放，反對(duì)中世紀(jì)的禁欲主義和宗教觀，提倡科學(xué)文化，肯定人權(quán)，反對(duì)神權(quán)?？茖W(xué)與經(jīng)濟(jì)都得到了進(jìn)一步的發(fā)展。

代表人物有弗羅倫薩創(chuàng)始人、文藝復(fù)興的先驅(qū)者喬托，他的《哀悼基督》在平面上造成深度錯(cuò)覺(jué)的藝術(shù)，畫面具有明顯的空間層次感；發(fā)明了透視法的布魯內(nèi)萊斯基；現(xiàn)實(shí)主義開(kāi)荒者，在《圣三位一體》中首次引入“滅點(diǎn)”的馬薩喬；“油畫之父”楊·凡·艾克；還有我們熟知的“三杰”：達(dá)芬奇、拉斐爾和米開(kāi)朗基羅。

這段時(shí)期四個(gè)地區(qū)的文藝復(fù)興也有所不同：意大利地區(qū)誕生了弗羅倫薩畫派（人像、宗教）和威尼斯畫派（色彩絢麗、重于變化、重視光的效果，突出刻畫自然風(fēng)景）；尼德蘭地區(qū)脫胎哥特藝術(shù)，注重宗教氣息、嚴(yán)肅靜穆、人物拘謹(jǐn)、注重刻畫環(huán)境；西班牙地區(qū)受意大利、尼德蘭影響，注重國(guó)內(nèi)斗爭(zhēng)、矯飾主義、懷疑、苦悶與焦慮；德國(guó)地區(qū)以透視法和人體解剖學(xué)為主，也突出刻畫自然環(huán)境。

文藝復(fù)興是一場(chǎng)持久的，對(duì)藝術(shù)風(fēng)格和技法表達(dá)的探索運(yùn)動(dòng)，成為了往后幾百年藝術(shù)的標(biāo)桿。

巴洛克藝術(shù)&學(xué)院派

（公元17世紀(jì)）

巴洛克意為荒誕或怪異，該時(shí)期的藝術(shù)強(qiáng)調(diào)“運(yùn)動(dòng)”與“轉(zhuǎn)變”為特點(diǎn)，尤其是在身體和情緒方面的，同時(shí)以烘托宏偉、生動(dòng)熱情、旨在刻畫“終極”的戲劇性的以造成一種張揚(yáng)、浮華的藝術(shù)效果為目的。在繪畫上，人體動(dòng)勢(shì)生動(dòng)大膽，色彩明快，強(qiáng)調(diào)光影變化。代表作有《宮娥》、《夜巡》。

而學(xué)院派也被稱為法國(guó)古典主義，其藝術(shù)風(fēng)格依附宮廷文化、奉行唯理主義，注重嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)和精巧的邏輯。代表作有《阿卡迪亞亦有我在》、《所羅門的判決》，注重形式的完美，線條清晰完整，抑制色彩。

實(shí)際上，巴洛克運(yùn)動(dòng)起源于教會(huì)對(duì)文藝復(fù)興的反擊，試圖通過(guò)藝術(shù)作品來(lái)進(jìn)行系統(tǒng)性的宗教宣傳。巴洛克藝術(shù)家的目的正是喚醒觀賞者內(nèi)在的靈性，精神投入到與作品一樣的“神跡”以感受上帝的神圣。盡管其政治性過(guò)于強(qiáng)烈，但這一流派依舊影響著藝術(shù)發(fā)展的觀念與技法。

洛可可&新古典主義

（公元18世紀(jì)）

洛可可是一種混合貝殼與小石子制成的室內(nèi)裝飾物，18世紀(jì)法國(guó)，既繼承了巴洛克藝術(shù)也取代了它。這一時(shí)期以田園詩(shī)式的風(fēng)景畫為主，描寫貴族男女游山玩水。代表作有華托的《發(fā)舟西地島》、《熱爾森畫店》。

在經(jīng)歷了“理性崇拜”的啟蒙運(yùn)動(dòng)后，新古典主義出現(xiàn)了。新古典主義是對(duì)巴洛克和洛可可的反動(dòng)，以重振古希臘、古羅馬的藝術(shù)為信念。歷史背景為1789年的法國(guó)大革命與18世紀(jì)中期的考古旅游熱，內(nèi)涵在于崇尚理性，推崇古希臘、古羅馬文藝，塑造類型化人物性格，借古代英雄題材和表現(xiàn)形式，描繪現(xiàn)實(shí)斗爭(zhēng)中的重大事件和英雄人物。代表作有達(dá)維的《馬拉之死》，安格爾的《泉》。

新古典主義繪畫以其規(guī)范的構(gòu)圖、精準(zhǔn)的細(xì)節(jié)和扎實(shí)的線條刻畫而著稱，有時(shí)會(huì)為這些而犧牲一些光線效果和整體氛圍。常見(jiàn)的主題包括愛(ài)國(guó)主義，榮耀和人權(quán)。

新古典主義運(yùn)動(dòng)是啟蒙運(yùn)動(dòng)的余波，并隨之席卷全球是推動(dòng)近現(xiàn)代藝術(shù)變革的一場(chǎng)巨浪。

浪漫主義

（公元18世紀(jì)~公元19世紀(jì)上半葉）

在法國(guó)大革命、拿破侖戰(zhàn)爭(zhēng)；工業(yè)化、城市化發(fā)展、資本主義發(fā)展；且特別是啟蒙運(yùn)動(dòng)中失敗而反理性反啟蒙思想的背景下浪漫主義誕生了。

其主張情感高于理性，崇尚天才和超人；個(gè)人崇拜、鼓吹個(gè)人的主觀感情。特征為感性情緒化（悲觀特性），強(qiáng)調(diào)個(gè)性、自發(fā)性、主觀性、激情、想象、心靈的自由和超越的風(fēng)氣。

代表人物有透納、戈雅、德拉克洛瓦、籍里柯，代表作有籍里柯的《美杜莎之筏》，透納的《運(yùn)奴船》、《戰(zhàn)艦解體》。

浪漫主義繪畫與啟蒙運(yùn)動(dòng)的新古典主義的對(duì)抗特征為：反對(duì)純理性的冷靜描寫；反對(duì)類型化；反對(duì)推崇古代法則、傳統(tǒng)；反對(duì)以線和輪廓為主的素描造型；反對(duì)嚴(yán)格的造型要求。

作為一種贊揚(yáng)噴涌激情的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，其不斷追求高度個(gè)人化的表達(dá)的主旨激發(fā)了后世藝術(shù)家不在拘禁于傳統(tǒng)技法，充分表現(xiàn)了藝術(shù)不僅可以展現(xiàn)外物，還可以表現(xiàn)內(nèi)心，成為了藝術(shù)創(chuàng)作的一道分水嶺。

現(xiàn)實(shí)主義

（1850年~）

在社會(huì)意識(shí)的現(xiàn)代化與1839年攝影術(shù)的誕生下，現(xiàn)實(shí)主義運(yùn)動(dòng)開(kāi)始了。

首先便是法國(guó)19世紀(jì)的巴比松畫派，其繪畫寫實(shí)手法表現(xiàn)自然、致力探索自然界的內(nèi)在生命表達(dá)與畫家的真誠(chéng)感受，否定了虛假歷史風(fēng)景畫。代表人物有弗朗索瓦·米勒。

然后便是俄國(guó)巡回展覽畫派的組建，在1870年改組為“巡回展覽畫家協(xié)會(huì)”，主張藝術(shù)要民主化、要面向現(xiàn)實(shí)，高舉人民的主張，真實(shí)描繪社會(huì)和人民生活，表現(xiàn)民眾要求和自由解放的愿望。代表人物有列賓、蘇里科夫、列維坦。

而這一時(shí)期也一批劃時(shí)代的藝術(shù)流派——印象派，這也是法國(guó)浪漫主義轉(zhuǎn)向現(xiàn)實(shí)主義的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。其繪畫特點(diǎn)為注重外光；注重瞬間，追求瞬間的視覺(jué)印象；重色彩。

代表人物有畢沙羅；“點(diǎn)彩派”的修拉；后印象“三杰”：塞尚（打破焦點(diǎn)透視）、梵高、高更。

現(xiàn)實(shí)主義繪畫讓我們從華麗的情感色彩中抽離出來(lái)，去重新審視我們的現(xiàn)實(shí)生活，反映了新的科學(xué)世界觀和人權(quán)，對(duì)社會(huì)進(jìn)行批判，并對(duì)印象派起著持續(xù)影響的作用。而印象派徹底打破了歐洲藝術(shù)的傳統(tǒng)，突破了限制藝術(shù)自由的條框，重新定義了我們對(duì)于藝術(shù)的看法。